Meditations in an Emergency: março 2013

29 março, 2013

Globo lança aplicativo de segunda tela para estimular a TV social

O aplicativo com_voce permite usar o smartphone ou tablet para conversar nas redes sociais sobre o conteúdo da emissora.

Pena o timing do lançamento, que por pouco mais de 5 meses perdeu um bonde chamado Avenida Brasil. Mas antes tarde do que nunca. Agora é esperar o feedback do público. E quem sabe também dos anunciantes (supondo que, a exemplo do GetGlue, o app gere oportunidades de ações patrocinadas de segunda tela).

Leia mais sobre o lançamento no jornal O Globo.

Com_voce é gratuito e está disponível para os sistemas iOS e Android.

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23 março, 2013

Fan art by Nan Lawson

Nan Lawson é uma ilustradora americana de Los Angeles que se inspira na cultura pop para criar seu trabalho - o que inclui clássicos do cinema, da literatura, e é claro, da televisão. Conheça mais do seu trabalho aqui.

Game of Thrones

Annie Hall

Joan (Mad Men) e Lady Mary (Downton Abbey)

Eternal Sunshine of the Spotless Mind

Edward Scissorhands

Once

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18 março, 2013

SxSW 2013: Sobre a distribuição de conteúdo

Direto da SxSW 2013, Fabio Seixas, Diretor Executivo da Conspiração Concept, compartilhou no site do Clube de Criação de São Paulo algumas de suas impressões sobre um dos temas mais discutidos no evento este ano: as novas formas de financiamento e distribuição de conteúdo. Reproduzo abaixo o texto na íntegra (original aqui).

Um dos assuntos sobre o qual mais se falou no SxSW é a distribuição do conteúdo, seja de filmes, músicas ou - por que não? - games. Diferente do passado, quando canais de TV, salas de cinema, rádios e consoles eram as únicas opções, hoje contamos com centenas de soluções. Desde as mais conhecidas, como o Vimeo e o Youtube, para vídeos, e o SoundClound para música, bem como outras mais personalizadas como:

• BandPage, plataforma de música para bandas.
• VHX, para filmmakers que querem vender e distribuir seus próprios conteúdos.
• OUYA, um console de games diferente, que foi lançado no Kickstarter e arrecadou $ 8.5 milhões. Seu lançamento está previsto para esse ano e deve custar em torno de 99 dólares. Produtores de games independentes podem ter sua conta de desenvolvedor (assim como no iTunes) e ganhar dinheiro vendendo games nessa plataforma.

Aliás, o mais legal de tudo o que foi dito é a possibilidade de distribuição independente. Os americanos estão com um mindset super afinado sobre o tema quando falamos de conteúdo independente (ou não), que se resume em criar sua própria audiência (para quem não conhece, o case da Amanda Palmer no TED é uma aula). Só para ter uma ideia, aproximadamente 25% dos livros vendidos na Amazon são de escritores independentes. Hoje, os casos de sucesso não são poucos quando falamos de produção de conteúdo independente.

De todas as ferramentas, a KickStarter é a mais falada e a que vem obtendo muito sucesso para ao mesmo tempo lançar projetos e criar audiência. Para saber quais os projetos mais bem sucedidos acesse Kickstater Stats. Lá você encontra informações do tipo: quase 50% dos projetos publicados foram financiados; as categorias mais bem sucedidas são música, artes plásticas e filmes, respectivamente; 22 projetos captaram mais de $ 1 milhão; 28 dólares é a media de investimento por pessoa/projeto.

Além do dinheiro, o mais importante de um projeto lançado via KickStarter é a audiência que se constrói com ele. Se o seu projeto consegue financiamento, isso significa que ele tem audiência e que ele é bom de verdade (pelo menos para o público pagante). E esse público deve ser cuidado com carinho, pois é o mesmo que vai apoiar um futuro projeto seu e divulgar o projeto atual. Afinal, quando falamos de audiência e visibilidade de conteúdo é bem melhor conseguir captar $ 1 milhão de 50 mil apoiadores/entusiastas, do que de uma pessoa só. E não esqueçam as outras ferramentas, como Facebook, websites e email mkt para construir público, afinal, esse público é seu e não de um projeto apenas. Monte sua base e essa base vai estar sempre lá quando precisar. A Amanda Palmer conseguiu captar mais de $ 1 milhão dos 25 mil fãs que ela tinha no Facebook.

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17 março, 2013

Autora de "Friends" diz que séries substituirão as novelas na TV brasileira

Em visita ao Brasil para treinar os roteiristas da Globosat, Marta Kauffman, coautora de Friends, disse ao Estadão que o principal produto de exportação da televisão brasileira está com os dias contados. A declaração tem causado certa polêmica. E você, o que acha?

Reproduzo abaixo o artigo "Adeus às Novelas", de João Fernando, para o Estadão de 15/03/2013:

Marta Kauffman

"Assim como acontece com as novelas, parece que a maioria das séries de vocês têm uma ideia limitada. Nos EUA, a primeira coisa que você se pergunta é: isso pode durar cinco ou dez anos? De onde virão outras histórias? Essa será a mudança", analisa a autora, que não se lembra do nome das atrações que viu. "Uma era sobre uma família e a outra era uma coisa policial", conta. Questionada se o segundo programa era o seriado Força-Tarefa (Globo), ela concorda.

Em uma palestra aos roteiristas, na terça passada, ela reforçou a opinião de que as tramas da noite estão com os dias contados. "Direi coisas que vão deixá-los tristes. A telenovela não vai ser o primeiro gênero de entretenimento, não vai funcionar mais. Todo mundo tem de pensar algo diferente a ser feito. As pessoas não veem mais TV como antes. Quando a novela acaba, ninguém vê no DVD nem assiste no YouTube", avalia.

Para ela, produzir programas com temporadas é o caminho da TV. "Acho que isso está evoluindo aqui. Minha esperança é que o mercado saiba que é preciso fazer um investimento para os próximos anos. Nos EUA, tudo está acontecendo na TV e nas séries para internet. Há outras maneiras de contar histórias."

Agora, Marta está envolvida na produção de Call me Crazy: A Five Film, continuação do filme para TV Five, sobre mulheres com câncer de mama. "Descobri que gosto de fazer as pessoas chorarem assim como faço rir", aposta. Ela, porém, afirma que não fará uma versão de Friends para o cinema. "Não há esperança. Prefiro que as pessoas fiquem querendo que aconteça em vez de desapontá-las. É um programa com muitas câmeras, difícil de transformar em filme. E as pessoas envelhecem. Vão passar metade do filme falando: 'Nossa, ele está acabado'. Não podemos fazer o que já fizemos. Vamos deixar todos querendo mais."

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16 março, 2013

Breaking Bad: a cinematografia da beleza e do caos

Dave Bunting Jr. acaba de produzir um belíssimo vídeo-ensaio sobre a cinematografia de Breaking Bad. A aridez – presente tanto na paisagem do Novo México como na jornada de Walter White – combinada com ângulos inusitados (que incluem linhas diagonais e pontos de vista de moscas) fazem da série da AMC um marco na linguagem televisual. Confira:

Abaixo parte do texto que acompanha o vídeo, e que pode ser lido na íntegra (em inglês) no site da Indiewire.

“Dave Bunting Jr.’s video essay on Season 3 of Breaking Bad opens with time-lapse landscapes, which are de rigueur establishing shots in TV these days. Here, though, they are uniquely awe-inspiring, in part for their exotic nature (most of us watching the show spend our lives in urban and suburban environments nowhere near plateaus, or even cacti), and in part for how they seem to breathe life into everything—from churning clouds, to rocks whose shapely silhouettes manage to suggest personalities, to cityscapes that pop colorfully to life as darkness descends upon them. Vince Gilligan’s breaking TV series is filmed so as to be as suggestive—as potentially rich with meaning—as possible.

Breaking Bad’s extended shots also f*** with our sense of scale: The vehicles popping in and out of the gas station move with the speed and directness of hummingbirds or bees. Wendy the meth whore flits into and out of the frame like a fly. Contrast this with the extreme close-up of the actual fly that opens Season 3, Episode 10 (“Fly”), a close-up held long enough to give that creature the weight and ominous presence of a significant carrier of meaning. We expect flies to carry disease, of course, not meaning. But in Breaking Bad the two have been flattened together, a la William Burroughs’ statement that language equals virus.”

(continue lendo aqui)

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13 março, 2013

Game of Thrones reeditado no estilo anos 90

Como já escrevi aqui, aqui e aqui, video recuts sao paródias de filmes ou séries de TV - normalmente em cima da vinheta de abertura ou do trailer. Com apenas alguns ajustes no tom da narrativa, na trilha e no ritmo da edição, séries dramáticas e tensas como Breaking Bad e Lost podem virar comédias açucaradas, e family movies se transformam em sinistros filmes de horror (assista a alguns dos recuts mais populares aqui).

E com estreia prevista para 31 de março (no Brasil a transmissão será simultânea com os EUA), cedo ou tarde chegaria a vez de Game of Thrones. Esta é a versão sériezinha de aventura dos anos 90, com direito a chuviscos na tela e drop outs. Vale a pena.